Tanz im Christentum: Zwischen Ablehnung, Mystik und liturgischem Gestus

Einführung: Ambivalenz des Verhältnisses

Die Position des Christentums gegenüber dem Tanz ist historisch komplex und widersprüchlich. Sie wurde im Dialog und Konflikt mit heidnischen Praktiken, unter dem Einfluss der Anthropologie (Körperbewertung) und theologischer Doktrinen geformt. Es gibt keine einheitliche «christliche Position»; vielmehr kann von einem Spektrum der Beziehungen gesprochen werden — von der vollständigen Ablehnung als sündhafter Praxis bis zur Integration in das liturgische Leben als Form der mystischen Andacht. Dieses Spektrum hängt von der Epoche, der Konfession, dem kulturellen Kontext und der spezifischen Tradition ab.

Historische Wurzeln: Frühchristliche Polemik und Synthese

Die frühe Kirche (1.–4. Jh.) existierte in einem Umfeld der hellenistischen und mesopotamischen Kultur, wo der Tanz Teil religiöser Mysterien (z.B. in den Kulten Dionysos, Kybele), volkstümlicher Feste und römischer Spiele war. Die Kirchenväter (Tertullian, Johannes Chrysostom, Augustinus) kritisierten diese Formen scharf, sahen in ihnen:

Manifestation des Heidentums und des Idolorum.

Erregung der Sinnlichkeit und der Begierde durch die Darstellung des Körpers.

Verbindung mit einem unmoralischen Kontext von Festen und Theateraufführungen.

Aber bereits in dieser Zeit finden sich Spuren eines anderen Verhältnisses. Im Evangelium gibt es eine metaphorische Erwähnung des Tanzes (das Gleichnis vom verlorenen Sohn: «…schlachteten den aufgezogenen Ferkel… und begannen zu feiern» — Lk. 15,23–24, wo «feiern» im Griechischen auch Tanzen bedeuten kann). Auch gibt es eine frühchristliche Legende vom tanzenden Jesus in den apokryphen «Apostolischen Geschichten» (2. Jh.), wo Christus, umgeben von seinen Jüngern, vor der Abendmahlsgeschichte einen Tantzirkel führt, die Geheimnisse des Glaubens durch Bewegungen erklärt.

Konfessionelle Unterschiede

1. Orthodoxie: liturgischer Gestus und volkstümliche Tradition
In der byzantinischen und orthodoxen Tradition fehlt der Tanz als eigenständige Handlung im Gottesdienst. Allerdings wird der Gottesdienst als «Tanz vor Gott» im metaphorischen Sinne verstanden: ein streng reguliertes, rhythmisches, symphonisches Handeln (Prozessionen, Kerzen anzünden, Kniebeugen). Die Pластиk des Gottesdienstes hat einen tiefen symbolischen Sinn.

Beispiel: In der jerusalemischen Gottesdienstveranstaltung des Einzugs Christi in Jerusalem (Palmsonntag) kann die Prozession mit den Zweigen um den Tempel als feierlicher, rhythmischer Marsch betrachtet werden.

Volkskultur: Im postbyzantinischen Zeitalter, insbesondere bei den slawischen Völkern, umfassten die christlichen Feste (Weihnachten, Ostern, Pfingsten) oft Tänze und volkstümliche Tänze, die, obwohl sie nicht Teil der Liturgie waren, als Ausdruck der Freude interpretiert wurden. Die Kirche trat ihnen mit Misstrauen entgegen, aber oft ertrug sie als volkstümliche Sitte.

2. Katholizismus: von den Mysterien bis zur Verurteilung
Im westlichen Mittelalter existierten liturgische Dramen und Mysterien, die Elemente von Prozessionen und rhythmischen Bewegungen (z.B. die «Tanz der Tod» als Moralität) umfassen konnten. Nach dem Konzil von Trient (16. Jh.) wurden solche Formen jedoch weitgehend aus dem Tempel verdrängt. Die offizielle Position wurde strenger, obwohl in der volkstümlichen Katholizität (insbesondere in Lateinamerika und auf den Philippinen) tanzende Prozessionen erhalten blieben.

3. Protestantismus: radikale Ablehnung und neue Formen
Die Reformation, mit ihrem Akzent auf «nur das Evangelium» und der Ablehnung «menschlicher Institutionen», verbannte den Tanz in den meisten Strömungen (Calvinismus, Puritanismus, viele Baptistenkirchen) vollständig aus der sakralen Sphäre, da er als weltlicher, sündhafter Vergnügung angesehen wurde. Erst im 20.–21. Jahrhundert führten einige charismatische und neopentekostale Gemeinden den Tanzpraxis wieder als Form des Anbetens ein.

4. Äthiopische und koptische Kirche: einzigartige liturgische Tradition
Dies ist das auffälligste Ausnahme. In der äthiopischen orthodoxen Kirche gibt es eine alte Tradition des liturgischen Tanzes «ewharistischer kebra». Die Priester und Diakone vollführen während der feierlichen Gottesdienste (insbesondere an großen Festtagen) besondere, langsame, pendelnde Bewegungen, oft mit Stöcken und Trommeln, im dreischrittigen Rhythmus (Symbol der Dreifaltigkeit) bewegend. Dies ist kein unterhaltsamer Tanz, sondern eine Bewegung der Andacht, ein Ausdruck der Freude und des Dankes.

Mystischer und mönchischer Tanz

Im Verlauf der christlichen Mystik trat der Tanz manchmal als Metapher oder sogar als Praxis der Vereinigung mit Gott in Erscheinung.

Meister Eckhart (14. Jh.) nannte die Seele, die zu Gott zurückkehrt, «tanzende Seele».

Hasidismus (jüdisches mystisches Bewegung des 18. Jh., dem einige christliche Ideen nahestehen) nutzte den ekstatischen Tanz aktiv als Weg zur religiösen Ekstase (dvekut), was einige christliche Gemeinschaften in Osteuropa beeinflusste.

Im Praktizieren des Iсихasmus (orthodoxes Weisheitswerk) gibt es keinen Tanz, aber eine Aufmerksamkeit für den Rhythmus der Atmung und des Herzschlags als innerem «Bewegung» der Andacht.

Modernen Trends: charismatische Wiederbelebung und Kritik

Seit Mitte des 20. Jahrhunderts ist der Tanz in einigen Gemeinschaften der charismatischen und neopentekostalen Bewegungen (einschließlich des katholischen Umbruchs) als spontanes Ausdruck der Freude im Geist, als Form der Lobpreisung und Anbetung zurückgekehrt. Oft handelt es sich um improvisierte Bewegungen mit Fahnen, Schalsen (Tüchern der Lobpreisung). Die Befürworter sehen darin die Erfüllung biblischer Aufrufe «lobt ihn mit Pauken und Trompeten» (Ps. 150:4). Kritiker (einschließlich innerhalb des Protestantismus und der Orthodoxie) betrachten dies als unangemessene Emotionalität, die Übernahme säkularer Praktiken und den Verlust des Ehrfurchts.

Tanz als christliches Kunstwerk und Zeugnis

Außerhalb des liturgischen Kontextes gibt es das Phänomen der christlichen Tanzkunst (Christian dance ministry). Dies sind inszenierte Choreografien zu biblischen Geschichten oder spirituellen Themen, die in Konzertsälen oder als Teil von Evangelisationsveranstaltungen aufgeführt werden. Hier wird der Tanz zu einer visuellen Predigt, einer Metapher für die Übermittlung spiritueller Wahrheiten.

Theologische Reflexion: mögliche Ansätze
Theologen, die bestreben, den Tanz im Christentum zu rehabilitieren, schlagen mehrere Ansätze vor:

Incarnational: Das Christentum preist die Inkarnation, daher auch das Körper als Tempel des Heiligen Geistes. Der Tanz kann eine Ausdrucksform der heiligen Körperschaft sein.

Eschatologisch: Der Tanz ist die Vorfreude auf die Freude des Reiches Gottes, wo es «Festmahl und Freude» geben wird (vgl. Lk. 15,25).

Trinitarisch: Das wechselseitige Bewegung der Gesichter der Dreifaltigkeit (perichoresis) wird von Theologen manchmal als perfekter, ewiger «Tanz» der Liebe beschrieben, in den der Mensch eingeladen wird.

Schluss: Von der Verbot zu der Einladung

Die Geschichte des Tanzes im Christentum ist eine Geschichte des ständigen Spannungsfelds zwischen asketischer Ablehnung der Welt (einschließlich ihrer körperlichen Praktiken) und inkarnatorischer Bestätigung der Heiligung der gesamten menschlichen Natur. Wenn in den ersten Jahrhunderten und der Reformationszeit die oхранительная, verbotende Logik (insbesondere im Westen) dominierte, so zeichnet sich in letzter Zeit ein Trend zu einem integrativeren Ansicht.

Der Tanz im Christentum heute existiert in mehreren Erscheinungsformen: als alte liturgische Tradition (Äthiopien), als volkstümlicher Brauch, als spontanes charismatisches Ausdruck und als professionelles Kunstwerk zu spirituellen Themen. Sein Zukunft wird davon abhängen, ob die christlichen Gemeinschaften tief theologische und liturgisch angemessene Formen finden können, um jene Wahrheit zu verwirklichen, dass Glaube nicht nur Gedanke und Wort, sondern auch die Bewegung des gesamten Wesens, einschließlich des Körpers, zu Gott ist. Der Tanz bleibt eine Herausforderung, die das Christentum zu einem neuen Verständnis der Schönheit und Heiligkeit menschlicher Bewegung einlädt.
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