فوتبیسم در معماری: از منفست سریع‌السیر تا پارامتریک دیجیتال فوتبیسم در معماری — یک سبک واحد نیست، بلکه مجموعه‌ای از جریان‌های ایدئولوژیک است که با تلاش برای بیان روح پیشرفت تکنولوژی، سرعت، دینامیک و قطع با گذشته تاریخی، متحد شده‌اند. تکامل آن قابل دنبال است از منفست‌های رادیکال اوایل قرن بیستم تا ساختارهای پارامتریک دیجیتال و بیو-تک مدرن، که واپسین آرمان‌های فوتبیسم را در مواد و فناوری‌های جدید جا به جا می‌کنند. فوتبیسم تاریخی (1909-1940-ه): منفست‌ها و پروژه‌های نیمه‌تمام سرچشمه‌ها در منفست فوتبیسم فیلیپو توماسو مارینتتی (1909) قرار دارد که فرهنگ ماشین‌ها، سرعت، خطر و تعرض را اعلام کرده بود. نمونه‌برداری معماری آن توسط آنتونیو سانت‌الیا در منفست معماری فوتبیسمی (1914) و مجموعه نقاشی‌های "شهر جدید" (Città Nuova) صورت گرفت. اصل‌های کلیدی سانت‌الیا: معماری به عنوان ماشین: ساختمان‌ها باید کاربردی، پویا و شبیه به مکانیزم‌های عظیم باشند. آسانسورها بر روی نمای ساختمان‌ها قرار دارند، مانند "ماری‌های فولادی"。 رفتن از دکور و تاریخی‌گرایی: نقاشی — جرم است. زیبایی‌شناسی از ساختار جدید متولد می‌شود (بتن، شیشه، فولاد). عمق و چندلایه‌ای: شهرهای چند طبقه با جریان‌های حمل و نقل جداگانه (ماشین‌ها، قطارها، پیاده‌روی) در سطح‌های مختلف. زمانی و قابل تغییر: ساختمان‌ها باید کوتاه‌عمر باشند تا هر نسل بتواند دنیای خود را بسازد. نکته جالب: سانت‌الیا در 28 سالگی در جنگ جهانی اول کشته شد، بدون اینکه هیچ ساختمانی بسازد. ایده‌های او بر روی کاغذ باقی ماند، اما پیشگویی‌کننده بود. طراحی‌های او پیش‌بینی‌کننده آسمان خراش‌های سبک آر-دеко در دهه 1930 (مانند ساختمان کریسلر در نیویورک) و بعدتر بروتالیسم شد. فوتبیسم پس از جنگ (1950-1970-ه): عصر فضایی و مگاسترکچر پس از جنگ جهانی دوم، فوتبیسم در ایمان به امکانات بی‌نهایت فناوری و تسخیر فضا جا به جا شد. گووفوتیسم (Googie) و فوتبیسم عمومی در ایالات متحده. معماری کافه‌ها، پمپ‌های بنزین و هتل‌های موتورسیکلت با استفاده از فرم‌های هندسی، نئون‌ها، نمادهای اتم و راکت‌ها. این یک فوتبیسم مثبت و تجاری برای عموم بود. نمونه‌ای از آن رستوران "Theme Building" در فرودگاه لس‌آنجلس (1961) است که شبیه یک بشقاب پرنده بر روی پایه‌ها است. معماری مگاسترکچر. پروژه‌های شهری بزرگ، ج ... Читать далее