Фильтр статей по ключевому слову: творчество RSS

Учителю и студенту: о некоторых страницах литературно-исторического процесса в булгаковские времена. Статья 2. «Прототипы» МАССОЛИТа

Mon, 14 Sep 2026 13:24:00 +0500

В романе «Мастер и Маргарита» Михаил Булгаков изобразил массовую организацию литераторов – писателей и критиков – и её членов, их разборки друг с другом, их претензии на государственные дачи и курорты, их заседания и ресторанный отдых в «доме Грибоедова», их руководство: критиков Берлиоза и Латунского, писателя Рюхина, завидовавшего Пушкину. Булгаков назвал эту организацию МАССОЛИТом… От её писательской среды с гневом отмежевался Мастер как от профанирующей литературное творчество («Я – Мастер!»), её руководителя (Михаила Берлиоза) Булгаков своей авторской волей наказал гибелью под трамваем за намеренное искажение истины в целях лакейства перед официальной, государственной властью, саркастически наградив его фамилией, символизирующей творчество и талант, которые на самом деле этот персонаж вытравил в себе, предпочтя рационалистический метод изображения жизни и, будучи прагматиком и прислужником идеологов государства, успешно душил в других. МАПП, ВАПП, ВОАПП, РАПП – вот реальные прототипы вымышленного булгаковского МАССОЛИТа… Поясним аббревиатуры и вспомним историю этих литературных организаций. Как уже прежде упоминалось, ВАПП – Всероссийская ассоциация пролетарских писателей – оформилась в 1925 г.; группа «Октябрь» стала её ядром, «идейно-эстетическая платформа» «Октября» – «идейно-эстетической платформой» ВАППа, а журнал «Октября» «На посту», выходивший с 1923 г. под редакцией Бориса Волина, Г. Лелевича и С. Родова, – печатным органом ВАППа. От названия журнала «На посту» произошли термины «напосто́́вцы», «напосто́вство», обозначающие руководство ВАППа и его политику. Возглавила ВАПП «руководящая девятка» во главе с С. Родовым, Г. Лелевичем, Илларионом Вардиным (настоящая фамилия Мгеладзе), которые получили прозвание «ультралевых». Это прозвание не было случайным. Руководство ВАППа объявило себя блюстителями «идейной чистоты» пролетарской идеологии в литературе и стало выполнять функции «литературных чекистов». Это определило всю политику ... Читать далее

Учителю и студенту: о некоторых страницах литературно-исторического процесса в булгаковские времена. Статья 1. Пролеткульт.

Mon, 14 Sep 2026 13:05:00 +0500

Помните, как в романе «Мастер и Маргарита» Михаил Булгаков изобразил массовую организацию литераторов – писателей и критиков – и её членов? Критиков Берлиоза и Латунского, писателя Рюхина, завидовавшего Пушкину? Булгаков назвал эту организацию МАССОЛИТом… Представляется важным вспомнить о тех реальных писательских объединениях, которые послужили прототипом этой одиозной вымышленной организации. Во все времена писателям свойственно искать единомышленников, во взглядах и вкусах. Следствием, как известно, становится создание литературных течений и школ. В этом проявляется тенденция к интеграции. Но одновременно происходит и естественное размежевание со сторонниками иных идейно-эстетических взглядов и творческих принципов, создающими, в свою очередь собственные литературные школы, — осуществляется дифференциация. После октября 1917 года дифференциация и интеграция литературного процесса в стране стали искусственно стимулироваться силами, поставившими перед собой задачу воздействия на литературный процесс с целью установления над ним своего контроля. Ситуация усложнилась из-за соперничества этих сил. Предшественницей одиозных литобъединений, отражённых в булгаковском романе в образе МАССОЛИТа, стала организация, назвавшая себя Пролеткультом. Это ещё не была та зловещая сила, противостоящая Мастеру, наиболее активных деятелей которой так возненавидела Маргарита, что, обратившись в ведьму, разнесла квартиру одного из них. О тех организациях разговор будет позже, но и о предшественниках их стоит поговорить. Дело в том, что давнее некрасовское суждение «Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан», традиционно разделяемое демократическими литераторами на протяжении всего посленекрасовского периода в истории русской литературы, в начале ХХ века вылилось в поистине революционные взгляды на роль писателя в жизни и на само «литературное дело». Оно стало восприниматься с явственным политическим уклоном, а число претендентов на роль вож ... Читать далее

О поэтическом творчестве Абая Кунанбаева

Thu, 14 Aug 2025 14:41:00 +0500

Помните спор Александра Твардовского со смертью? «И за твоею мглой безгласной Мы — здесь, с живыми заодно. Мы только врозь тебе подвластны — Иного смерти не дано. И, нашей связаны порукой, Мы вместе знаем чудеса: Мы слышим в вечности друг друга И различаем голоса. <…> И как бы ни был провод тонок, Между своими связь жива. Ты это слышишь, друг-потомок? Ты подтвердишь мои слова?» И разве не прав Твардовский? Мир помнит своих великих сынов. Бессмертно племя творцов – мыслителей, философов, поэтов, создателей великой музыки и других видов искусства, мастеров Слова, носителей творческой мысли, вечных служителей делу просвещения, созидания и добра… Фирдоуси, Омар Хайям, Алишер Навои, Вильям Шекспир, Иоганн Гёте, Александр Пушкин, Рабиндранат Тагор… Список можно длить и длить, с признательностью вспоминая всё новые имена замечательных сыновей своих народов, внесших весомый вклад в мировую культуру. 10 августа мир отмечал 180-летие великого сына казахского народа Абая Кунанбаева – поэта, писателя, общественного деятеля, просветителя, основателя казахской письменной литературы и литературного языка. Хочется отдать дань благодарной памяти этому замечательному поэту, мыслителю и человеку… Читатели помнят, что Абай Кунанбаев родился 29 июля (10 августа по новому стилю) 1845 года в урочище Жидебай, позже вошедшем в Семипалатинскую (ныне Абайскую) область Казахстана. Подлинное имя его – Ибрагим. Известно, что его бабушка Зере называла внука Абаем (каз. «Абай» – «внимательный», «осторожный» (в значении «осмотрительный», «вдумчивый»)), и так это имя закрепилось за ним на всю жизнь. Первым биографом Абая стал Алихан Букейханов. Его статья «Абай (Ибрагим) Кунанбаев» на смерть Абая как казахского народного поэта была напечатана в 1905 году в газете «Семипалатинский листок». Ныне биография Абая доступна всем интересующимся (благодаря различным источникам Интернета, в том числе – Литературному порталу Казахстана, а также Википедии). Читатель, конечно, помнит и ... Читать далее

О художественных образах двух песен В. Высоцкого («Кони привередливые» и «Бокал»)

Fri, 25 Jul 2025 14:51:00 +0500

Владимир Семёнович Высоцкий (25 января 1938 — 25 июля 1980) – бард, поэт, актёр, человек, чьё имя и чьи песни и роли известны, наверно, каждому из его и наших современников. Хочется отдать дань уважения и признательности этому Человеку и Поэту, замечательной творческой личности в ряду его великих предшественников… Удивительно переплелись в поэтическом творчестве Владимира Высоцкого и отразились в образном строе его стихов и песен раздумья поэта о жизни и человеке с раздумьями и образами многовековой литературной традиции на ту же тему… Это действительно так, тем более, если воспринимать песни Владимира Высоцкого в контексте лирики ХХ века – и шире: в контексте мировой поэзии и драматургии, которую Высоцкий прекрасно знал, будучи сам поэтом и артистом, и традиции которой продолжал и развивал своим творчеством. Мы постоянно ощущаем, как образ жизни получает в его стихах и песнях самое разное и яркое воплощение: жизнь – театр (вспомним знаменитое шекспировское «Жизнь – театр, и все мы в ней актёры»), жизнь – стремительное, в краткий срок, преодоление огромных пространственно-временных измерений, причём мир у Высоцкого вбирает в себя все земные пути человека и сам космос… Очевидно, что осмысление этих категорий сопряжено у поэта одновременно с восхищением возможностями человеческого разума и таланта, с верой в силу духа человека, с осознанием быстротечности человеческой жизни, с чувствами драматизма и трагизма в связи с этим. Когда-то Анна Ахматова в нескольких поэтических строках выразила потрясение быстротечностью человеческой жизни: «Что войны, что чума? – конец им виден скорый, Им приговор почти произнесен. Но кто нас защитит от ужаса, который Был бегом времени когда-то наречен?». Но ведь песня Высоцкого «Кони привередливые» – о том же. «Вдоль обрыва по-над пропастью, по самому по краю Я коней своих нагайкою стегаю, погоняю…» В этих строках явственно звучит тема Судьбы, тема рока. Нагнетание образов обрыва, пропасти (да ещё и края «вдоль о ... Читать далее