Вильгельм Уде'nin Kutsal Kalp Şarkıcıları Konsepti Bir hizmetkarın gecelerde melekler çizdiği, Paris'i kaydeden bir postacı ve et suyu şarkıcısı arasında ne ortak? Onları Alman koleksiyoner ve sanat bilimci Vilhelm Ude birleştirdi. 1920'lerde "Kutsal Kalp Şarkıcıları" (Peintres du Sacré-Cœur) terimini tanımladı. Bu terim, akademik eğitimden yoksun, içsel ses, inanç ve dünyaya olan sevgi etkisi altında yaratıcı olan sanatçıları ifade eder. Onların sanatı "yüksek" veya "düşük" değil, hiyerarşilerin dışındadır. Ude'nin bu konsepti naif sanatın manifestosu oldu ve bugün hala "primitif"e nasıl baktığımızı etkiliyor. Ayrıntılara inelim. Terimin Kaynağı "Kutsal Kalp Şarkıcıları" terimi Paris'te Montmartre tepesinde inşa edilen Sacré-Cœur Bazilikasına atıfta bulunur. Ude, (hemşirelik yaparken de Musevi) bu sanatçıları kutsal olarak gördü: onlar sanat yaratırken parayla veya şöhretle değil, bir namaz gibi. "Şarkıcı" kelimesi çalışmaları müzikal ve ritmik olduğunu vurgular. Ude, sanatı zekâyla inşa eden "soğuk" avangardistlere karşı "şarkıcıları" zihnimden yaratıcı olarak karşıtladı. "Şarkıcılar" ruhlarıyla şarkı söylediler. Bu gruba Serafina Louise (Sanlis'ten Serafina), Camille Bomboir, Louis Vivin, André Boussette ve Henri Rousseau (Rousseau, Ude'nin konsepti formüle etmeden önce öldü, ancak onu öncü olarak kabul edildi) dahil edildi. "Kutsal Kalp Şarkıcıları"nın Özellikleri Profesyonel eğitim eksikliği (perspektif veya anatomiyi çizemeyenler). Derin kişisel ilham (genellikle dini veya mistik). İntüiyondan kaynaklanan teknik, kurallardan değil. Samimiyet (sürrealistler gibi şok veya epat etmek istemezlerdi). Tümü de tanınma için değil, içsel ihtiyaçları nedeniyle çalışırlardı (akademizmden farklı olarak). Sanatları genellikle koleksiyonerler tarafından şans eseri olarak, galerilerden değil açılıyordu. Modernizme Karşıtlık Ude avangardı reddetmedi. Picasso ile arkadaşlık etti, kubizcileri topladı. Ancak Ude, modernizmin çok zeki ve mantıklı olduğunu, "şarkıcılar ... Читать далее